SILÊNCIO ~ ESTRONDO
módulo 2
"Silêncio ~ Estrondo: Pororoca" é o segundo módulo do grupo de estudos conduzido por Maristela Estrela e Mariana Sucupira, co-diretoras do Núcleo Cinematográfico de Dança, que tem como princípio a investigação artística do cruzamento entre as linguagens da dança e performance, por meio de práticas coreo-performativas, criação, escuta e fabulação.
Pororoca é o encontro — ou o choque — de águas distintas, que se sobrepõem e se transformam. De origem tupi, pororoka significa estrondo. Aqui, nos inspiramos nesse acontecimento para pensar a criação artística como vibração e transformação, precedida de silêncio e tensão.
O módulo 2 foi pensado como o fluxo de uma corrente: cada desejo individual é lançado, atravessa outros desejos, e, como a maré, retorna, gera ressonâncias, reverbera e se transforma no coletivo. O coletivo torna-se espaço de experimentação daquilo que surge quando essas forças se encontram - tanto em embate quanto em confluência - criando ondas que se expandem, se misturam e deixam rastros.
O atrito entre matérias e pontos de vista é colocado em jogo, testando novas combinações. As diferenças entre corpos em escuta sensível são apreciadas, em suas fricções e ficções. Alguns princípios da dança ~ performance serão tomados como ponto de partida, para o compartilhamento de ideias e elaboração de programas performativos, investigando aspectos compositivos dos materiais estudados. O essencial é como cada participante olha para o que acontece e o que decide trazer para jogo, aceitando o risco de deixar seu processo ser atravessado pelo de outres, deixar se contaminar e recompor em novas configurações coletivas.
O módulo 2 se estrutura em três ciclos:
1. Afluência
Compartilhamento das investigações/desejos artísticos individuais acerca dos assuntos “silêncio ~ estrondo". A partir desse compartilhamento, formam-se grupos por afinidades, contrastes ou curiosidades comuns. Os agrupamentos não serão fixos - podem se refazer durante o processo conforme surgem novas conexões ou necessidades de investigação.
2. Estrondo
Os grupos desenvolvem suas investigações buscando modos de confluir, somar, borrar ou atritar com outros grupos. Experimentar o que acontece quando diferentes investigações coexistem. O foco está em observar e jogar com essas interferências mútuas.
3. Reverberação
Possibilidade de composição envolvendo todes es participantes. Habitar a instabilidade como espaço de criação: misturar, borrar, atravessar limites entre práticas, registros e corpos. Dar passagem ao inesperado e às transformações coletivas. Aqui abre-se espaço para o que não foi planejado, para as transformações que só acontecem no encontro.
Ações
Presença e intensidade
Estudos prático-performativos que favoreçam diferentes qualidades e dinâmicas de atenção, força, aterramento, energia, expansão, densidade, recolhimento e quietude.
Corpos em contato
Práticas de contato corporal, atravessamentos e combinações entre diferentes ações, estados e corporalidades.
Ondas e ressonâncias
Uso de microfones, piezos, mesa de som, pedais de loop e dispositivos de escrita para gerar reverberações coletivas.
Mapas da pororoca
Registro contínuo das interações, rastros dos encontros e transformações das investigações individuais no coletivo.
QUANDO
De 10/09 a 26/11
Quartas-feiras das 10:00 às 13:00
ONDE
Funarte - Alameda Nothmann, 1058
Casa Farofa - Rua Treze de Maio, 240
Participantes
Serão selecionadas até 20 pessoas. Daremos prioridade a minorias sociais e identitárias: negros, indígenas, LGBTQIA+, moradores das regiões periféricas. Serão oferecidas até 4 bolsas/ ajudas de custo mensais (R$400,00), exclusivamente, para selecionades que residam nas regiões periféricas da cidade de São Paulo. As bolsas serão dadas por ordem de inscrição.
O módulo 2 é destinado a artistas do corpo interessades nos assuntos: silêncio x estrondo, rio x mar, corrente x maré. Os artistas que comporão o grupo transitarão por entre práticas corporais, leituras, reflexões, escritas, performances e fabulações. A seleção buscará compor um coletivo múltiplo em perspectivas, experiências e imaginários, mas que tenham experiência em práticas artísticas corporais. Não é necessário ter realizado o módulo 1 para se inscrever neste módulo.
Por se tratar de um processo contínuo de três meses, com encontros semanais, espera-se dos participantes disponibilidade para desenvolver ações e investigações também fora dos encontros presenciais, como elaboração de práticas, escrita de enunciados e colaboração na criação de dispositivos performativos — individuais e/ou coletivos.
Dúvidas? Escreva para contato@cinedanca.com
